《绿皮书》观后感

《绿皮书》观后感12篇

当观看完一部影视作品后，相信你一定有很多值得分享的收获，是时候写一篇观后感好好记录一下了。到底应如何写观后感呢？以下是小编整理的《绿皮书》观后感，希望对大家有所帮助。

《绿皮书》是一部将反对种族歧视表达的很到位的一部电影。故事发生在1963年的美国。

托尼为了赚更多的钱交房租，不惜为黑人音乐家唐当司机。因此，他告别家人，开始了与唐八个星期的旅行。在一路上，唐一直在遭到白人的歧视。托尼从一开始的不满情绪，逐渐的同情他，并为他打抱不平。

两人一路上的互相影响，很大程度上改变了托尼对唐关于种族歧视的态度。托尼让唐手抓鸡块吃鸡，唐没有办法，只好用手接住鸡块，但却摆着兰花指，表示没有餐具没法“享用”，这时，边开车边吃鸡的托尼就与唐形成了鲜明对比。一个吊儿郎当，一个绅士味十足。最后，他怮不过托尼，只好和托尼一样用手将鸡块往嘴里塞。唐问托尼吃完的鸡骨怎么处理，托尼直接打开窗户，将鸡块丢出车外，唐没办法，只好也丢出窗外。托尼对唐采取的是“软式影响”，即在潜移默化中改变唐的性格，而唐对托尼采取的是“硬式影响”，即用不可抗拒的命令来使托尼更绅士。如：在托尼把饮料瓶丢出车外时，唐叫他重新捡回来；在托尼给妻子写信时，唐教会了他如何表达对妻子的思念；在监狱里，唐让他懂得了拳头解决不了所有问题，只有尊严才可以。若托尼违反这些命令，那么他就会被扣工资，所以托尼只能接受。

当然，影片中的种族歧视更是体现的淋漓尽致。唐为白人们演奏，但酒店服务员却不让唐上酒店里的厕所；托尼打了警察，警察却把两人都抓起来，原因是唐“那讨人厌的肤色”；西装店里的服务员不让唐试穿衣服；一对情侣看到一个白人（托尼）在给一个黑人（唐）开车，感到十分惊奇；餐厅的服务员不让唐在餐厅内用餐，即使今晚他才是主角……

那么，唐为什么要来南方演出呢？他在北方岂不更好，工资高，人缘好，不会被歧视……影片中也给出了详细的解答：唐为了让白人知道，黑人也能弹出和白人一样的曲子，所以他不惜冒着被白人暴揍一顿的危险，也要去各地演出，他身穿西装时的绅士范，是几乎所有黑人都没有的。他们只知道为白人工作，为白人当奴隶，他们从来没有想过要改变白人的心，奴性心理已经在脑海里根深蒂固。当托尼的车抛锚时，他们停在了一群工作的黑奴前，黑奴都停下了手中的工作，看着眼前这一幕惊奇的画面：一个白人在忙前忙后，而黑人却坐在车里休息。当地的种族歧视是很严重的，唐在那时还坚持南下演出，可见他的决心和毅力。

“绿皮书”作为影片名字，在全电影作贯穿线索的作用。它里面详细的罗列了黑人可以住的旅馆，更是为了体现电影的主题：种族歧视。绿皮书中的很多内容，都在很大程度上限制了黑人的自由，他们只能在固定的旅馆入住，只能在固定的时间和路线通行。

在当时如此严重的种族歧视下，唐并没有因此而丧失对生活、对人种平等的渴望，更加坚定的想要改变人们对肤色的偏见。他反对种族歧视下的执着，决定了他的命运，他对自己的命运打抱不平。

影片的最后，唐在平安夜来到了托尼的家里。托尼和家人虽然都是白人，却都很热情的接纳了他。这也预示着唐的愿望终将会达成。

开头因为俱乐部关闭了几个月进行装修，所以保镖托尼暂时失业了。但他意外的得到了一份待遇不错的差事，载一个黑人钢琴家唐·谢利前往歧视最严重的美国南部进行巡演。出发前，托尼得到了一本绿皮书，本电影的片名就以这种不显眼的方式出现了。

从电影里我们能够明显的感受到，托尼和谢利越往南歧视越严重。在电影里，黑皮肤的谢利可以在白人餐厅演出收获掌声，但是他被禁止使用餐厅、更衣室和洗手间。因为20世纪60年代的美国南部，有很多餐厅是不允许黑人用餐的。他们常常把餐厅搬到了车里，连上卫生间都要仔细规划，所以才要用到这本黑人旅行者绿皮书，去寻找一些可以供黑人居住和用餐的地方。

看起来“绿皮书”出版的背景里充满了压迫和苦难，但电影《绿皮书》却没有散发太大的怨气。比起那些偏执的白人，谢利浑身上下透着一股优雅。他被人欺负以后用音乐释放他的怒气，他甚至对有点粗暴的白人托尼说：“你永远不会以暴力取胜，只有保持尊严才能获胜。”

你以为电影要开始说教了吗？其实没有，这部电影的导演时刻给你绑着血压计，发现你血压升高情绪过浓的时候，就给你来一颗降压药。而消除矛盾给我们降血压的方式，就是粗暴散漫的托尼和儒雅傲娇的谢利之间发生的化学反应。

托尼是个美籍意大利人，他也是个宠妻狂魔。虽然性格暴躁喜欢打架，但是当他吃了26个汉堡赢了钱后就立刻交给妻子。写的信虽然笨拙，但还是很用心的，用他自己的方式表达对妻子和孩子的思念和温柔。而谢利除了优雅以外还有一点傲娇。

车里吃鸡的情节我就不细说了，看托尼是怎么一步一步把高傲的钢琴家，调教成在车里啃鸡腿的吃鸡少年的。说到谢利为什么遇见托尼以前从来没有吃过炸鸡呢？是因为他不爱吗？不是，其实是因为心理戒备过度。因为世界上有黑人就喜欢吃炸鸡的刻板印象，所以他偏偏不吃。谢利以前一直在刻意回避这些偏见，以至于最后使他迷失了方向，觉得自己既不够白也不够黑。是托尼在教会他放下这些戳人的目光，真正的做自己。而谢利也在一点点的改变托尼，让他学会用更美好的方式表达自己的善良和爱。

就像维克多·雨果·格林在绿皮书这本指南里面写了一句很有名的话，“在不久的将来某个时刻，将有一天不必发布本指南，那时候我们作为一个种族在美国拥有平等的权利和特权。”

《绿皮书》帮我们找到了一种全新的打开方式。它用这种凝望的镜头消除了沉痛，用爵士乐酒吧里的演奏表达了一种身份的自由。它用糖纸包装“歧视”，不试图改变什么让全世界都爱吃，并且能从甜味中，尝到一点世界本来的味道，这样就够了。

平等和自由是每个国家和每个人所向往的，即使世界上最强大的国家，也不能完完全全做到平等和自由。在人生的道路上，我们如何抓紧“方向盘”，还需要每个人的生活经验和人生智慧。“消除歧视、崇尚自由”一定是我们生活中不可缺少的主旋律！

《绿皮书》这部电影讲述了一个关于黑人与白人友谊的故事，即使在今天这个时代，种族歧视仍然是有的，只是不如以前深，这对黑人们来说太不公平了，不知道大家有没有看过这部电影？

在早春初现的一个下午，观看了一部奥斯卡得奖的影片“绿皮书”。故事的背景是发发生在20世纪的纽约，一个主人公是刚刚失业还承担养家责任的白人托尼，他有一个漂亮、温柔、大体和知性的一个妻子，还有一对活泼可爱的儿子。此时的他，不得不为了50美金的报酬而参加了一个吃热狗的对赌比赛，26个热狗的成绩赢了这50美金，也给了妻子做丈夫的一份责任—下个月的房租有着着落。另一个主人公是音乐博士正准备找一个司机去南方巡演的黑人雪利。

一个应聘一个 ……此处隐藏7503个字……以实际且深刻的打击。所以他们常常对冒犯或是伤害自己的行为进行冷处理，当做什么都没发生一样，却变得比以前更加努力。

以前，我觉得这种思考方式类似于阿Q的精神胜利法，觉得受到不公或欺负就应该反击，选择逃避等于懦弱，所以有点瞧不起这种思考方式。但后来我才明白其实两者有着本质的区别：阿Q是在想象中完成了报复，而前面所描述的选择隐忍的人则把受到的打击和伤害转化为取得进步的动力，并采取行动。

这些人善于把负面的事情与情绪化为前进的动力，因此他们往往对成功有更深的渴望，有强大的内驱力。但可以预想的是，这些人也往往背负着巨大的压力。

当他们真的有这样的资源和能力给当初伤害自己的人以实际和深刻的打击时，他们却往往不会这么做。因为他们已经把伤害过自己的人远远地抛在了身后，再也不会有交集。甚至有些人会选择遗忘甚至感恩曾经的伤害。

我佩服这样的人。

但是，一味隐忍完全不会发火，把所有东西都装在心里，通常如果被别人认为是一个不会发火且没有立场的人，那么别人就很容易把火发在这个人身上，把他当作出气筒。

所以面对不公，一定要“发火”，不一定能让正义得到伸张，最起码向别人表明了自己的立场。总的来说，在缺乏力量的时候，战略隐忍是必要的。

说的糙些：面对不公，打得过当然要打；打不过，可以先跑但也得回头骂两句。

这样才是一个可爱且有魅力的好人。

不久前，老师推荐了我们一部电影，据说常年霸占电影高分榜，不少人都拿它来作为各种素材进行使用，今天也让我们学习一下其中的精神。

要说《绿皮书》这部电影的内容，实际上是非常简单的，就是两个人，一辆车，在路途中的故事。剧中的两位男主分别是两种不同的形象，活跃于完全不一样的生活环境中，却因为这次旅途奇妙的建立起来了友谊，并在车子行驶的过程中，两个人的成长也如同那段路程一般，逐渐的增长。

托尼，一个为了生活奔波，混迹于社会各大场所的人。雪利，一个过着高端的生活却始终不被成见所认可的黑人音乐家。

在这段旅途的过程中，雪利因为是黑人而受到了很多不公平的待遇。譬如被白人警察带有偏见的目光带入警局，又或者在演出前被轻视，去住宿或者吃饭被禁止，这些成见在电影里很好很真实的反映了出来，告诫我们的也正是合理的尊重每个人，收敛自身成见，切勿戴着有色眼镜去看任何人。

至于托尼，他则在保护雪利顺利进行音乐会的同学也从中收获了礼仪、素养、文化。雪利会教他写更加浪漫的书信给自己的妻子，会告诉他一个具有素养的人该有的行文……

在这段旅途的过程中，两人互相搀扶，互相成长，互相政治埋怨，又互相原谅和包容。

其间，雪利曾看到一群在地里面耕作的黑人，一个个身着农庄，满头冒汗，而他一身西装，有着专职司机。中间的一道铁栅栏使得他并不能上前和他们讲话交流，但是他们之间眼神的碰撞着实让人心酸，明明都是同样的人，却过着大相径庭的人生。

在这段旅途中，托尼和雪利曾因为白人警察对黑人的成见进入了警局，也因为白人警察对于他们的帮助才能够继续前行。也许这就是故事的主旨，告诉我们放下偏见和成见，心存爱护和善良。

我最喜欢的就是在这个过程中两人建立起的友谊，互相信任，互相愿意为彼此放弃最重要的事物。

托尼虽然为了生计，为了家庭，要奔忙于各种工作去赚钱，可是当有人要他离开他的黑人朋友雪利的时候他却毅然决然的选择拒绝。尽管另一份工作薪水可能会更多，可那些和朋友相比较就显得毫无意义了。至于雪利，他在影片的最后学会了坚强，学会了自我，面对偏见，他选择了战斗，选择了说不。他放弃了最后一场演出，可是为了托尼的工作，他又甘愿忍受偏见完成最后一场演出……

很多时候，我们想要做的事情会有很多原因，或是为了家人，或是为了生活，或是为了心中的坚持，只要有意义，我们都需要面对一切的困难勇敢的去做。这是电影中所表现出来的，也是我自己所领悟的。我们都应该心存温暖，善待身边的每一个人，毕竟他们都是一个独立的个体，没有谁比谁更加优越一说，有的只是人人平等，互相尊重。

我想，这么好的电影，我一定会抽空再次回味的。

这是一个关于两个男人的故事，是托尼和雪利的故事，是黑人和白人的故事，是关于灵魂的故事。1962年的纽约夜总会，歌舞升平，是上流社会的纸醉金迷。托尼天生的“胡说艺术”让他在此处如鱼得水。

意外的失业和业界的好名声，让托尼在捉襟见肘的时候，被生活推了一把，推到了雪利这位黑人钢琴家身边，成为了他巡回演出时的专职司机。

此后，一辆车，一本绿皮书，一个黑人和一个白人，开始了一段通往南方巡演的旅途，亦开启了两人人生新的篇章。一个是从不为生活设限，恣意而任性活着的白人混混;一个是内敛沉稳谨小慎微，恪守规则而活的黑人钢琴家，肤色的分明和性格的强烈碰撞，让这个故事从一开始就注定不平凡。

就像托尼第一次见到雪利弹奏钢琴曲时，眼神里的震惊。那个在舞台上演奏钢琴曲的人，仿佛闪着光，触动了托尼的心，那一刻的他一定觉得雪利是这世间最棒的钢琴家。认识一个人，从打从心底的欣赏开始。

两人通过每日的朝夕相处和沟通下，托尼更加了解到雪利与常人不同的喜欢思考，追求平等的，高尚的灵魂，它不会因为深色的皮囊而失色。在这个过程中两人抛去了世俗的种族歧视，形成了一次互相的救赎，给予了彼此间的平等和尊重。

那是最后一场演出，雪利在储物间换好演出服，可当他要在餐厅用餐时，却被服务生阻拦了，他们说这是旧俗是规则，不能让黑人进来;托尼看见这一幕，想要来解决，却被服务生的话触怒了，就在他要动手的时候，雪利说，“我听你的，你若要我演出，我就演出。”托尼摇了摇头，放开了服务生，“我们走吧。”他们来到一家黑人俱乐部，托尼说，“今天，你守护住了自己的尊严。”在黑人俱乐部里，雪利放下架子，融于音乐，放纵恣意，是心灵的释然。在这个平凡又热闹的小酒吧里，博士终于找回了原本属于他的快乐—-做最真实的自己。他有非凡的才华，而且被他人所承认，无论是白人还是黑人。他对不公正的待遇不在隐忍，开始反抗，他渴望打破人们的种族歧视观念，得到自己应有的尊重，他不再压抑自己，从而真正找回了心灵上更多的快乐。

在回家的路上，当他们再次被警察拦下，以为又是一场麻烦，却得到了一次善良的提醒;在托尼体力不支的时候，雪利亲自开车将他带回了家;到最后他接受邀请去托尼家过圣诞节，他们热情拥抱……

从什么时候开始，他们成为了朋友?从什么时候开始，他放下刀叉用手吃炸鸡?从什么时候开始，他学会忍住情绪?从什么时候开始，那个连黑人用过的杯子都要丢掉的人，在餐桌上喝止好友称呼他们为黑鬼?从什么时候开始，高高在上的他学会低头，隐忍独孤的他学会交流?

朋友是什么?是我们打从心底里欣赏彼此，在漫长的旅途中，让彼此成为更好的自己。正如这部电影，两人能够有幸相遇，摘下原有的“有色眼镜”看待彼此，打破当时的种族歧视的看法，真正的理解彼此。伟大的友情一定是灵魂的交融，他们能走进彼此心底深处，共同成长。